规避“明星效应”被过度放大是解决演员替身乱象的关键

　　　规避“明星效应”被过度放大是解决演员替身乱象的关键，而这就需要行业培育出更多优质的演员，而非明星，并将演员职业道德问题置于更高的位置上，以匹配当前影视艺术创作的需要。
　　
　　2016年，整个影视产业开始向内在的厚重深刻延伸开来。电影领域，市场增速虽放缓，但出现了令人欣慰的理性回归；电视剧领域，现象级大剧缺席成为一大缺憾，但众多现实题材作品也凭借思想性、话题度和共鸣感，引发观众热议。综艺节目领域出现了可喜变化，创作者尝试突破海外模式的窠臼，发力自主创新。
　　
　　然而，在这些可喜现象的背后，我们也看到，当下影视市场仍然存在一些乱象。
　　
　　作为影视作品中的“主角”，演员始终身处舆论的中心。在“粉丝经济”繁荣和明星资源稀缺两相作用下，“明星效应”的作用被过分夸大，其弊端也愈发显露。它带来的诸如“替身乱象”“天价片酬”等问题在刚刚过去的一年里引发了一阵阵舆论浪潮。其中，一则关于某演员拍戏时连用替身三天而未出场的消息在互联网迅速发酵，并引起广泛关注。
　　
　　在影视内容的专业化生产中，“合理”“适度”地采用替身演员并无不妥。对于业内称的武替、手替等，大家鲜有争议。可以说，在一定程度上，替身演员的适当发挥可令一部作品的“出生”更显“圆满”——制作方节约了一定成本，正身演员规避了受伤的潜在风险，观众也能由此看到更为精彩的画面。